3D电影《智取威虎山》观后感(1)
“土匪见此状，以为是同伙，带他上山，引见座山雕。一见座山雕，劈头便是一句黑话：“天王盖地虎”杨子荣立刻答道：“宝塔填河妖”
“脸红什么?”
“肉体焕发。”
“怎样又黄啦?”
“防冷涂的蜡!”
这是小说《林海雪原》节选的经典桥段，有数次听老一辈人提起，却不曾在大荧幕上相遇。昨天看过徐老怪的《智取威虎山》，跟随主人公一同回到1946年，看杨子荣如何智取，看座山雕怎样推翻，看青莲如何扰乱军心，总结起来一个字：怎一个爽字了得!
【关于杨子荣】
全篇是以韩庚所饰演的古代人和冤家聚会为扫尾，有意中看到京剧智取威虎山的选段，由此揭开了一段杨子荣假扮土匪胡彪潜入威虎山的故事。
杨子荣是是个兵，却又是一个匪。满脸胡子拉碴却又心细如发、擅长察看。他会在刚见203时敬个规范的军礼叫首长，也可以用黑话俏皮地“审问土匪”;他可以一团体骁勇打虎，也可以默默地用画笔记载下小栓子的睡相;他关于土匪毫不手软拿起机枪就“干”，他在看到老乡食不果腹时也会偷偷地从衣服中拿出口粮给与他们。他是一个传奇人物，而在这个电影里，张涵予做到了传奇。浓厚的眼影、满口的脏话、奢靡的貂大衣，而这些内部描写使整团体物丰满异常。在看电影时我对其中一场戏印象颇深，在俘虏栾平逃到威虎山与杨子荣对峙时，杨子荣不慌不忙，气定神闲，不时的用眼神端详周边，当座山雕拿起枪射击，栾平吓的掉到阶梯底下时，杨子荣仍是站在原地，头轻轻倾斜，避过子弹，那股子劲似乎是在暗示：有本领你就朝我开枪!惋惜最初你没本领!
作为观众，不得不佩服影帝张涵予的演技，仿佛杨子荣就是他，他就是杨子荣。
【关于青莲】
在这个电影前我就是余男的路人粉，看完这个电影，我变成了她的脑残粉。
原着《林海雪原》中其实没有青莲这个角色，只是有一个女土匪叫蝴蝶迷，小说中这样描写：“要论起她的长相，真令人发呕，脸长的有些过火，严惩与长度可大不相当，活像一穗包米大头朝下安在脖子上。” 就足以见这个女反派的讨厌之处。但是假如你以为智取威虎山中的青莲也是这样，那你就大错特错了。
精确意义下去说，青莲是被座山雕强行抢上山来的，影片开篇不久就看到一个高挑的背影，一步步走到后面，却又被座山雕死死掐住，拽到别处。她是无法的，电影中屡次呈现他被座山雕捆绑手脚、动弹不得的场景，她一团体在那里妄图自救，不幸之极。在“勾引”胡彪失利后，她被座山雕绑住虐打，眼里溢出的眼泪让你绝望又不平;她却又是狠心的，她看到土匪就咬牙切齿，对新来的“土匪”胡彪亦是如此，刚见面就掏出座山雕的枪，高挑眉毛，眼睛都不眨对准胡彪就是一枪，一枪，再一枪;她“风情万种”，勾引了威虎山不少兄弟，又在胡彪“喝醉”后自动送入怀抱，看到有别的兄弟阻拦便大骂一声“滚”头也不回，高冷的眼神和不必废话的演技将一个苦楚又无畏的女人归纳的很是传神。
说是一团体，其实是两个。从最开端青莲的四处“放纵”谁都不敢惹的三爷的女人，到后来听到儿子的音讯时的180度大转变。你权且可以把她当做一个牺牲品，由于她到最初都不晓得胡彪究竟是谁，只是顽固的求救于“老九”，她二心想逃出魔爪见儿子，在最初化身村妇眼里满是恐惊与无助，她才不论什么党什么争，不清晰什么主义不主义，她只晓得恨土匪，由于他们毁了她的幸福。她只晓得谢胡彪，由于他可以带她见儿子。
原来那个时期的每团体，都有不同的故事，青莲亦是如此，这种人单纯的简直心爱，变身复仇女神也阴狠的可怕。
【关于座山雕】
之前在片方曝光的海报中，无一观察座山雕的正脸。直到昨天看完电影才反响过去座山雕是这样子的：秃头、驼背、鹰钩鼻!心狠、重情、不识数!
在和杨子荣的对峙中，他狐疑重，最恨外敌，在和青莲的虐恋中，他暴力、无法，却听凭本人的女人在威虎山no zuo no die。我觉得座山雕好矛盾，他爱着青莲却用暴力看待她，他不悍然支持青莲勾引自家弟兄却又预先囚禁、虐打青莲，他心慈手软却在危难之际撇下一切只带本人的女人逃跑。他是反派也被梁家辉塑形成了一个普通人，一个近乎变态的山大王，不晓得怎样表达本人的情感，二心想在本人的山头称王称霸，有江湖义气对兄弟重情重义，就连威虎寨都是从日自己抢来的。听着他的声响觉着阴暗，看着他的抽象觉着很是推翻，以至看到最初我觉得他有一些独有的幽默，略带有心酸的幽默。
【关于203】
在这部电影中必不可少的就是203和他的小分队们，不得不说的是，这些青春偶像把203部队的全体颜值提到了一个新的高度，男的帅女的美，就算是高原红军旅绿也遮盖不了他们的风采。颜值颇高演技也被不赖，就我而言，将白色变得热血青春一点没什么不好，毕竟，在那个特别的时期，二十几岁走上战场的青年屈指可数。在众多203部队定方案、与土匪战役的戏中，有一场戏我的印象尤为深入。当小白鸽和高波同时冲锋，还调侃着“比比谁的枪法准”时，土匪绕道其后，小白鸽回头一笑，却看到了高波被土匪杀死的一幕，只是震惊!没有以往电视剧中的长镜头，只是震惊!还有忧伤!当打匪告一段落，大家看到高波的尸体，没有什么煽情的交党费的镜头，没有遗言，只是忧伤!而这才让这个桥段显得悲壮，一个年老的生命为了反动而牺牲，而其别人，要为他，持续活。
【关于徐克】
提起徐克的代表作可是一堆，但是白色经典还真就只要《智取威虎山》这一部。没看这部电影前我不断等待徐克会怎样执掌反动经典桥段，难道是飞刀纵横?NO!难道是武林纷争?NO!难道是动不动就教授绝学秘籍?NO!看完之后觉得真是大跌眼镜，几乎是怎一个爽字了得!
3D效果超赞!
不管是杨子荣打虎上山还是203怒轰威虎寨，带着3D眼镜看着一个个的炮弹飞过去又落下，杨子荣演出打飞机的戏码，几乎不能控制本人的心情，怎样会“干”的这么爽!
白色却不掉队 笑点泪点同存!
有些白色经典年老人不承受，但是这部电影真是全程无尿点的能承受。耳目一新的土匪黑话，时不时的卖呆耍萌，台词也是调侃式的接地气，最初韩庚的那一句“爷爷”更是直接笑喷!
搞笑时笑到不能自持!悲壮时也能感遭到反动的魅力，203下分队队员的牺牲，为了不糜费粮食把面条和泥土一同抓下去的心酸，没有遮挡物把枪戳在雪堆里打伏击，不敢说这些都是复原历史，最少，尊重了历史。
外型别出心裁 主演演技爆棚
203小分队的队员颜值爆表，8大金刚有型有款，杨子荣皮裘大衣可以直接进入古装周参展，座山雕不管是人还是雕都具魅力，威虎山的独一女人青莲更是风情万种，配得上“大哥的女人”的称号。我靠，这阵容，这剧情，几乎太爽!
我想说，徐克，这样真的好吗?就不能找点不靠谱的演员让我讨厌下吗?就不能来点不靠谱的剧情让我吐槽下吗?就不能不导这么赞的电影吗?
啥也不说了，排号!下一步电影还上托，谁让咱是连旗的!太他娘的爽!
3D电影《智取威虎山》观后感(2)
我想很多年轻观众不仅是误会了徐克，更多的是误会了“样板戏”。所谓“样板戏”，的确饱蘸着极“左”年代的意识形态指向和教条化的艺术表达形式，但妖魔化“样板戏”也跟当年神化“样板戏”一样不可取。譬如《智取威虎山》(《林海雪原》)，作为一个经典的文艺作品，早就有过小说、戏剧(戏曲)、电影、电视剧、动画片等多个不同的文本样貌，此番被打造成3D版的贺岁大片，也符合时下电影圈流行的“大IP”理念——《爸爸去哪儿》都能搁在电影院里放，况《智取威虎山》乎?
剥开狭隘的教条偏见，《智取威虎山》(《林海雪原》)乃至绝大多数“样板戏”(“八大样板戏”)其实都是典型的商业类型片故事，符合最流行的好莱坞剧作法，试想一下，哪部大卖的好莱坞大片不是“样板戏”?当然好莱坞的身段更灵活，更与流行文化相结合，而且灌注了西方的意识形态内涵——所以，如果把狭隘的意识形态偏见和僵化的表现手段给去掉，《智取威虎山》为代表的“样板戏”都可以在当下的电影市场里焕发出崭新的生命力。
《智取威虎山》不仅是徐克的情结，也给其他香港导演留下了深刻印象，譬如成龙就一直有翻拍《智取威虎山》的念想，可惜一直未能实施，只是在《A计划》里用了其中的经典桥段——水警卧底进海盗团伙将之一网打尽，与《智取威虎山》里我军卧底进土匪窝子将之一网打尽，显然是“一水一陆”的镜像版本(连其中的关节设计都如出一辙)。徐克1991年还(联合)编导过根据漫画改编的《财叔之横扫千军》一片，也有“财叔”乔装卧底进伪满皇宫最后荡平日军毒气基地的叙事结构，再看看《智取威虎山》，是不是颇有似曾相识之感?——这也再次证明了“样板戏”作为商业类型片故事的“本来面貌”，须知当年这些舞台作品乃是面对全国数亿民众的宣传教化之作，容不得娇柔做作的“艺术家个人表达”，加之江青“十年磨一戏”才能出精品跟“老戏”抗衡的创作理念，又集结了全国的文艺精英参与创作，留下经典也不足为奇。而且《智取威虎山》的原作小说《林海雪原》有着坚实的现实基础，小说作者曲波当年曾亲身参加过东北剿匪作战，杨子荣深入虎穴生擒匪首“座山雕”也是真实的战史故事(《智取威虎山》片尾出现了杨的真实照片)，源于生活高于生活，当然避免了矫饰与空洞(不过片中解放军战士自称“我们是中国人民解放军”似有不合史实之处，“中国人民解放军”的称谓在我东北军队中普遍使用应比片中时段晚一些)。
有了商业类型故事的曲款“暗通”，也不难明白徐克执导《智取威虎山》其实是顺势而为、用人之长，依托娴熟的商业片叙述技巧，自然能把一个解放军大胆卧底的剿匪故事讲述得惊心动魄、荡气回肠，而且影片对于“样板戏”京剧《智取威虎山》的致敬也显而易见：不仅片中几次出现了京剧画面，在演员表演、台词设定、场景美术乃至角色化妆上(譬如杨子荣浓厚的“眼影”)，影片也烙上了深刻的京剧戏曲美学印记，甫一看去观众可能略有出戏，但随着剧情的推演，这些源自戏曲美学的艺术特点与影片的整体调性融为一体，从而使影片体现出鲜明的“中国电影美学”特色——当下中国电影(无论“商业片”还是“艺术片”)的美学特质其实基本上是由国外电影奠定的，而《智取威虎山》无意间在挖掘本土电影特色的路径上给新世纪的中国电影留下了浓墨重彩的一笔(当然徐克的作品有不少都有着源自戏曲美学的“中国电影美学”特色)。
作为一部最新的贺岁大片，3D特效技术也给《智取威虎山》插上了视觉奇观的翅膀，譬如经典的“打虎上山”桥段就在电影中呈现为栩栩如生的杨子荣打老虎场景，看来给人以身临其境之感。而杨子荣在座山雕帐下的应对、解放军小分队在夹皮沟的抗匪战，又让人想起《新龙门客栈》《七武士》等武侠剑戟片里的刀光剑影和令人忍俊不禁的滑稽趣味——这一来二去的，已然把《智取威虎山》锻造成了一部思想性、艺术性、观赏性“三性统一”的年度大作。当然，这里也要特别提及《林海雪原》小说原作者曲波先生遗孀刘波女士的大度，老人家给了徐克以空前的创作自由度，声言：“随便改，只要拍得好看就行。”此一态度，想必是不少电影人梦寐以求的。
对普通观众来说，《智取威虎山》给人印象深刻的势必还有贯穿全片的土匪“黑话”，东北雪乡间的“黑话”台词给全片烙上了鲜明的个性印记，如果说，“撒娇”、“匆匆”、“早更”、“微爱”这些都市爱情片可称之为“小鸡电影”，那《智取威虎山》就是雄赳赳气昂昂的“公鸡电影”，雄性荷尔蒙“炸裂”感十足——套用“绺子”里的黑话，就是一部“局红管亮”之作。而片头片尾的现代“穿越”戏份，乃是为了让这个“老态龙钟”的故事勾连上当下的年轻观众，这种处理值得肯定，至于最后的“彩蛋”体现，也是为了考虑现在的电影大环境，可以理解。
当然不是说《智取威虎山》完美无缺，节奏感、台词，某些情节、角色特别是配角的处理都有可商榷之处，但总的来看，这仍是一部“公鸡中的战斗机”。对电影创作者来说，《智取威虎山》无疑是一个极好的示范，已经可以考虑将前传《奇袭奶头山》以及《白毛女》《沙家浜》《奇袭白虎团》等其它“样板戏”作品重新搬上大银幕的计划了。
