动画音乐与音效
| 商家名称 |
信用等级 |
购买信息 |
订购本书 |
|
|
 |
动画音乐与音效 |
 |
|
|
动画音乐与音效 |
|
基本信息·出版社：上海交通大学出版社
·页码：227 页
·出版日期：2009年01月
·ISBN：7313054599
·条形码：9787313054593
·版本：第1版
·装帧：平装
·开本：16
·正文语种：中文
·丛书名：明天文库·动画系列
内容简介 《动画音乐与音效》是一部音乐艺术与音效技术相结合，基础理论与实际操作相联系的专著。全书分为动画音乐的创作、动画音乐的演奏、动画音效的制作和动画音乐精品鉴赏四个章节。作者用深入浅出的语言，为读者勾勒出音乐创作的主要过程，音乐表演的各种形式，音效制作的先进技术，以及世界动画片大国目前在动画音乐、音效方面已达到的水准。通过阅读《动画音乐与音效》，读者有望对动画音乐与音效创作的概况及具体细节，得到较直观而又深入的认识。
《动画音乐与音效》可作为大学生的教材或教学参考书。
作者简介 金桥，男，1989年本科毕业于上海音乐学院作曲指挥系，后至上海交通大学文学艺术系任教。1997年9月至2003年6月，又在母校继续深造，并于1999年7月和2003年10月被授予音乐学硕士和博士学位。曾先后出版专著《至纯的清泉》、《萧友梅与中国近代音乐教育》，教材《交响音乐名作鉴赏》（合著），在核心期刊上发表多篇音乐类论文，创作、制作了《小龙人》、《海贝儿》等多部动画片音乐。获得过教育部“全国优秀艺术指导教师”称号，作为课题组成员获得高等教育上海市级教学成果一等奖，国家级教学成果二等奖，现任教于上海交通大学媒体与设计学院、网络教育学院和软件学院。
目录 第一章 动画片中的音乐与音效
第二章 动画音乐的创作
第一节 旋律的创作／8
第二节 和声的配置／26
第三节 节奏的运用／40
第四节 曲式的构成／50
第五节 音色的调配／58
第三章 音乐与音效的制作
第一节 音乐与音效的前期录音／87
第二节 MIDI制作／128
第三节 影视音乐与音效的后期剪切处理／138
第四节 拟音与音效采集／150
第四章 中外经典动画音乐赏析
第一节 中国动画片／156
第二节 美国动画片／175
第三节 日本动画片／198
第四节 欧洲动画片／213
……
序言 对于动画的教育和研究，我是一个外行，但作为一个动画爱好者，自忖对动画的喜爱程度可能在平均水平之上。且不说童年时代观看《大闹天官》等经典片后的终生难忘，也不说作为家长陪伴儿子观看《猫和老鼠》、《狮子王》、《七龙珠》等舶来品时的其乐融融，即便时至今日，虽然公务繁忙，但只要有诸如《汽车总动员》、《加菲猫》、《变形金刚》等佳作播映，我仍尽可能抽出时间来一睹为快。
不过，一个众所周知且令国人不能不感到，苦涩的现象是，这个领域和市场多年来被海外、特别是美欧日韩等国家的产品“垄断”得太久了，甚至连孙悟空、花木兰等中国传统文化的资源也被这些海外产品所运用而大获其利，可本土的优秀动画产品却几乎销声匿迹了。对此，如果单以“文化帝国主义”的义愤和口号责之，似乎并不全面（文化产品的输入输出毕竟是自愿交流的过程），也于事无补。
但不管怎样，近几年来，从中央到地方，从城市到农村，从家庭到学校，从成人到儿童，在全国范围内有一种呼声日趋强烈，有一个共识正逐渐形成，即：这种局面不能再持续下去了！因为，在当今这个全球化、信息化的时代，无论从经济（文化娱乐产业作为拉动国民经济的火车头）、政治（文化精品构成提升国家形象的软实力），抑或文化（弘扬中华优秀文化）、教育（培养新一代接班人）角度看，振兴包括动画产业在内的文化产业，都已然是一个迫切需要探讨、解决的现实而重大的课题。
文摘 3．烘托气氛
对于动画音乐来说又是一个必须担当的重任，对于欢快、恬静、紧张、恐怖等各种环境氛围而言，没有比音乐更适合烘托、渲染这样的气氛了。有时只要听到÷_-个尖锐的长音，即使画面中没有出现任何视觉信息，我们也会不由自主地感到紧张起来。音乐之所以有这样的感染力，关键在于它所具有的丰富的和声、音色、节奏语汇，一个简单的大三和弦，就会给听者带来明亮、安详、谐和的听觉感受；一个复杂的减七和弦，又会使听者感到怪异、不安、恐怖，再加上不同的音色和节拍节奏所具有的表现力，对于烘托影片的气氛会起到重要的作用。
4．刻画人物
动画片中的主人公，无论是人类还是动物，都会拥有丰富、充满情感的内心世界，而刻画人物内心的喜怒哀乐，正是音乐艺术最擅长的优势所在。旋律被称为音乐的灵魂，仅仅通过旋律创作中旋律线的上下起伏，不同调式的色彩特征，节奏形态的张弛变化，就可以有效地表现人物的情感与个性，《诗大序》中曾经有这样的表述：“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也”，也说明了音乐舞蹈的感染力，更胜过语言的表现力。在动画片中，当片中人物的情感强度达到相当程度时，往往需要音乐来刻画其内心的复杂感受，并借此引发观众的情感共鸣。
5．确立节奏
优秀影片的镜头拍摄和画面剪辑，都需要具有良好的节奏感，而在动画片这种特殊的艺术形式中，动画设计师的节奏感往往来自音乐的节奏。现代化的动画片制作，都会在动画设计前将重要的配乐段落先录制好，然后通过特殊软件将声波的图谱打印在纸面上，导演和设计师根据这些图谱来确定画面的运动节奏，动画师再根据运动节奏来绘制动画，在后期编辑的过程中，也需要利用音乐的节奏感来组织画面、完成剪辑。就此意义而言，音乐的节奏是整部影片节奏的基础与前提，而动画成了音乐节奏的图解。
